由武汉市文化局、蔡甸区人民政府、中法武汉生态示范城联合出品的歌剧《高山流水》，继12日在国家大剧院首演后，昨晚再次唱响。连续两天演出，受到观众热烈点赞。

　　观众们从观赏这部歌剧看到，原来流传两千年的知音传说，发生在武汉这个地方，这是一座重情有义的城市。
　　瑞典人李雅格（中文名），用一口纯正的普通话对长江日报记者说：“太美了！故事很美，展现的人情很美，舞台整体呈现的效果很美。歌剧以楚方言优雅唱段、古琴绕梁韵味与诗意舞美布景营造出的浓烈氛围，让人充分享受到高雅艺术之美。伯牙和子期以琴相识相知，成为惺惺相惜的朋友，实在让人感动。而这么美好的故事，发生在2000多年前的汉江边，在今天武汉这个地方，说明武汉这座城市的人很懂情义，也很重情义。”
　　北京观众赵飞特意带着父母妻儿一家五口赶来观剧，他说发端于武汉的“高山流水遇知音”典故，是中国楚文化重要组成部分，也应该是武汉本土文化的典范。歌剧对原故事进行了新编，创造性地将高山、流水幻化成两位神女，让全剧“非常有戏”。“一个古老传说在舞台上以一种全新的方式呈现出来，武汉人这种敢于创新的精神值得称道”。
　　很多观众还表示，在大江、明月及大写意的水墨画背景下，人物在其间抚琴抒怀，这也把武汉人耿直和待友忠诚的性格气质，与武汉大江大河的大自然之美，高度融为一体。“武汉这座城，城美，人也美”。
高山流水，诗意无限，伯牙、子期在北京再遇知音。
昨晚，武汉歌舞剧院的大型原创歌剧《高山流水》，首度亮相国家大剧院。
这部我市近30年来首部原创歌剧作品，以精彩的音乐唱段和充满诗情画意的舞美呈现，获得了北京观众的认可。
首度亮相北京国家大剧院
国家大剧院歌剧节重点推介
大型原创歌剧《高山流水》由武汉市文化局、蔡甸区人民政府联合出品，武汉市歌舞剧院、武汉爱乐乐团联合演出。
据介绍，国家大剧院今年的歌剧节，大都是外国题材歌剧，仅有三部中国原创歌剧亮相，《高山流水》就是其中之一，选材自家喻户晓的中国古代故事与历史人物，以伯牙、子期“高山流水遇知音”的故事，探索将歌剧与楚辞进行融合，彰显古代人文精神。
在国家大剧院歌剧节发布会上，《高山流水》也被重点推介。编剧黄维若说，“《高山流水》有着文化、历史、哲学的色彩，同时又有非常知识分子化的东西。它讲述一个人在世间，即便不能被通俗世界理解，尽管难以留住知音，也不愿改变自己对于美的追求和向往。剧情简单而纯粹，用楚辞化的唱词，反映一场灵魂的对话。”
现场如中国画美不胜收
实力唱将共谱“天籁之音”
现场，大幕拉开，繁星点点，布满整个舞台和天幕，童声合唱特别纯净，面前就如呈现了一幅唯美的中国画。
高山、流水、星辰，都被拟人化，依次亮相。令人期待的“知音相遇”一幕，也呈现了诗情画意，伯牙月下泛舟操琴，钟子期挑着柴担默默站立在山岩之后倾听，来自中央歌剧院的男高音李爽和福建歌舞剧院的男中音孙砾，用深厚的演唱和表演功底，呈现了“知音”的魅力，“天籁之音”娓娓道来，充满着浪漫传奇色彩。
两名歌者的演唱，加入了楚剧和汉剧的元素，还用了“么事”这样的武汉方言。不过，这些令武汉观众会心一笑的本土特色，并未让北京观众有所触动，多少有些遗憾。
国家大剧院演出谢幕收获观众尖叫
歌剧艺术并非“阳春白雪”
以前总有人认为，歌剧艺术属于阳春白雪，与我们的日常生活保持着一定的距离。但昨天晚上，2个半小时的演出，观众看得屏气凝神，并且随着剧情发展，不时给予热烈的掌声。谢幕时，每位主要演员的现身都能引来观众尽情尖叫。
观众王傲先告诉武汉晚报记者，他是歌剧爱好者，“《高山流水》虽然情节上并没有跌宕起伏，但讲究的是一种精神上的交流，静下心来聆听能感受到很多东西，有所得。”
来自房山中学的一百多名学生观看了现场演出。李唯唯说她对伯牙子期的故事有所了解，“觉得国家大剧院演出现场的呈现很有创意，也希望以后对楚文化更加了解。”