2019年是法国著名作曲家奥芬巴赫诞辰200周年,7月10日-14日,奥芬巴赫歌剧《霍夫曼的故事》即将在国家大剧院歌剧院再度上演,剧小院联合“为你读诗”的小伙伴,邀请在剧中扮演“安东尼娅”的女高音歌唱家宋元明为大家深情朗诵歌剧《霍夫曼故事》中最动人的脚本片段——“船歌”。
国家大剧院 ×为你读诗
- 奥芬巴赫诞辰二百周年 - 1819—2019 宋元明朗诵——《船歌》 来自国家大剧院
美丽的夜,爱情的夜 (又名《船歌》) 作者:于勒·巴比耶 [法] 为你读诗:宋元明 | 女高音歌唱家
美丽的夜晚,美丽的爱情,为我们的夜晚欢笑。 甜美的爱之夜,比白昼更美丽! 时光飞逝,永远带走了我们的温柔。 远离了这欢乐的地方,时光一去不复返。 芬芳的微风吹拂着我们,让我们沐浴在你的香吻中。
美丽的夜晚,美丽的爱情,为我们的夜晚欢笑。 甜美的爱之夜,比白昼更美丽! 我不知道为什么美梦总不随我愿。 不,我们会欢笑,听着它歌唱…… 朋友们,温柔浪漫的爱情真是荒谬。 国家大剧院 译 出自国家大剧院版歌剧《霍夫曼的故事》中文脚本
- 关于作者 -
于勒·巴比耶(1825—1901),法国编剧。作品有《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《霍夫曼的故事》等。
▎诗意的人 宋元明 旅奥女高音歌唱家,中央音乐学院声乐教授。曾获第48届法国图卢兹国际声乐大赛第一名等奖项。在即将上演的国家大剧院制作歌剧《霍夫曼的故事》中饰演“安东尼娅”一角。
爱情不过是一种疯 「留言」:有哪份爱,你一直没说出口
爱不表现则不存在。 ——莎士比亚
德籍法国作曲家奥芬巴赫写了一辈子的轻歌剧,是法国轻歌剧的奠基人。但在人生的最后时刻,他用尽毕生心血写下了自己唯一一部正歌剧作品《霍夫曼的故事》。今夜这首《船歌》便收录其中。
故事的主角E.T.A.霍夫曼,是德国浪漫主义诗人、小说家。因为特立独行的做派,经常描写“神叨叨”的故事,遭到了主流社会的排挤。
《霍夫曼的故事》融合了霍夫曼的小说内容,编写了霍夫曼的三段恋情:他去追逐美丽的少女,结果发现对方是只会歌唱的上了发条的木偶;他遇到了爱唱歌的少女,两情相悦满心欢喜,不幸姑娘身患重症,在魔鬼的诱惑下啼血绝唱而亡;他邂逅了魅惑的交际花,掏心掏肺地将灵魂献上,可惜21克的东西终究比不上21克拉的东西……全情投入,皆以悲剧收场。
就像《船歌》里唱的:“温柔浪漫的爱情真是荒谬!”
一次又一次失败,也无法阻挡霍夫曼拼尽全力去爱的热情,即使献上自己最珍贵的东西也在所不惜。即便挨了刀子流了血,也要唱出歌来。
毕竟莎士比亚早就有过预言:“爱情不过是一种疯。”
现实里的霍夫曼也是一样“没在怕的”。
霍夫曼学生时代攻读法律,毕业后在柏林当法官。但“人生赢家”的配置并不是他的追求,他写作,绘画,作曲,笔下被魔鬼支配的故事成了许多人的噩梦。人们称他为“魔鬼霍夫曼”。大文豪歌德公开表示过对他的不欣赏。
但这一切并不影响爱他的人对他的喜爱:包括大仲马、巴尔扎克、陀思妥耶夫斯基在内的后世文豪都曾向他致敬。他的一部长篇叙事诗被柴可夫斯基改编成芭蕾舞剧《胡桃夹子》,举世闻名;而奥芬巴赫呕心沥血将他的人生经历和文学作品相融合,写就了法国歌剧的一座高峰。 对未知怀有恐惧再正常不过,不被理解,不被接纳,不被爱,都会让人害怕。但包括爱情在内,很多事不是怕了就不会来,面对恐惧迎头痛击,即使伤个彻底也算是种本事。
永远温吞地固守着自以为是的安全,大概就是世界上最无聊的事了吧。
- 诗歌音乐 -
“船歌”配乐选自奥芬巴赫歌剧《霍夫曼的故事》,是作曲家作品中流传最广的一支歌曲,常常作为独唱歌曲在音乐会上演出。这首歌取自威尼斯贡多拉船歌曲调,以6/8拍荡漾的节奏描绘了威尼斯河上迷人的夜景。乐曲选用了平滑而流动的节奏型,旋律优美,投射出浓浓的人情味,也体现了朱丽叶塔的二重性格。
- 剧目简介 - 奥芬巴赫的《霍夫曼的故事》是法语歌剧领域中最经典、最受欢迎的作品之一,在全世界长演不衰,堪称是奥芬巴赫最优美的传世篇章,在艺术性上也达到了前所未有的高度,舞台呈现集浪漫唯美和奇幻诡谲为一体。
国家大剧院版《霍夫曼的故事》首演于2013年,是国际著名歌剧导演弗朗切斯卡•赞贝罗携手知名舞美设计彼得•戴维森,继大剧院版《卡门》之后的又一力作。美轮美奂的舞台设计,古典与现代艺术碰撞的奇异服饰,方寸舞台便带领着观众游走多个浪漫国度。
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